Regulus, Ashes and Lilac

原文地址: The 40 Best K-Pop Deep Cuts of the Decade So Far: Critics' Picks

瞄了一眼選曲就覺得太有共鳴了天啊!!!真的很多首歌都是我覺得很好聽、但也很少人知道很不有名的歌，尤其B1A4、TEENTOP和WINNER叫我選的話也是那三首，當下覺得這篇實在太我的菜了立馬開始翻XDDDD

上篇先翻40~21首，剩下的二十首下篇再繼續，讀這種真的超耗精神XDDDD

K-pop常被認為是一種商業化的媒介，因此讓一些音樂愛好者對此全盤不接觸、避而不聽。儘管這點在一定程度是事實，在那些熱門單曲背後，南韓音樂市場仍有許多潛藏的珍寶。

在K-pop這個多媒體運作的市場裡，視覺和聲音一樣重要。這種視覺的感官體驗――出演音樂節目、在放送上打歌通常特別強調編舞、運鏡以及時尚――是讓K-pop如此令人著迷的原因之一。但今天我們決定尋找大多沒有這些視覺加持的隱沒良曲。

我們已經盡量在一個組合裡只選一首歌，但有個女子組合實在有太多優秀的歌曲讓我們無法只選擇其一(提示 : 她們的名字和shmeff hex押韻) *譯註*: 指f(x)

我們對「隱沒良曲」的定義沒有那麼死，希望讓粉絲們還喜歡這個mix。

非單曲、在音樂節目中宣傳過不一定會被排除在評選標準外，會根據具體的清況判斷歌曲的曝光度做選擇。例如，我們決定將防彈少年團的” MIC Drop”的原曲排除在隱沒良曲之外，因為這首歌已經以Steve Aoki 的remix版本廣為人知。 (阿米們別緊張，BTS還是有歌曲入榜的)

也許你並不認同我們的分類方式，但接下來我們將介紹你這十年間最棒的K-pop隱沒良曲。

*原文發布的時間點為2017年12月1日。

*音樂型態/名詞的解釋和翻譯來源為維基百科&網路各方資料

*不是專業翻譯(尤其這一年英文退步很多…)如果有發現哪裡翻錯或是有更好的譯法請告訴我!!!

40. GOT7 - “My Whole Body Is Reacting” 全身反應 (Just Right, 2015)

撰稿人CAITLIN KELLEY

GOT7給了鳥寶寶們一首使內心還有感官顫動的甜蜜頌歌，發自內心深處的歌詞唱著身體的各個部位對前任愛人產生的反應；「眼睛有了反應  耳朵有了反應 當我看見你 當我聽到你的聲音」。JB用充滿靈魂的嗓音吟唱，Jackson口語式的說唱襯托了整首歌的老式R&B曲風，為色彩豐富、充滿活力的主打Just Right提供了一個逐漸緩和的媒介。

39. gugudan - “Believe In This Moment” 相信這一瞬間(School 2017 OST Part 1, 2017)

撰稿人C.K.

gugudan證明了過多的振奮喝采元素不必總讓人感到厭煩，這首活力、泡泡糖流行曲風的歌曲是gugudan為學校2017演唱的OST，其中成員金世正亦在劇中參演。儘管收視不如預期，這首歌的熱情遠高於電視劇。電子樂器旋繞在流行龐克吉他周圍，以及合成器吱吱作響的歌曲。九位女孩充分展現了歌詞想要表達的、相信自己的信念。相信很快的，這組新人女團也會迎來大眾對她們有相同感受的一天。

38.  B1A4 - "Road" 路(Who Am I, 2014)

撰稿人 TAMAR HERMAN

一首悠閒放鬆、反映了關於過去的約定以及遭遇艱困時刻的流行搖滾歌曲。這首歌將溫暖人聲和穩定的合成器節奏及鋼琴旋律互相平衡，流露出強烈的情感卻又不失溫柔。不像許多K-pop抒情歌一樣，硬是騰出一個段落給組合裡的rapper，Road 在拍手的節奏之中，清晰地融入了Baro柔和的說唱段落。正如同近幾年音樂唱片分類對B1A4這個團體的歸類，這也是一首由成員們創作、並呈現他們每個人對於自身能力的掌控，共同雕塑出這首細緻精美的中板歌曲。

看了live版本看著B1A4哭成一團也跟著哭成一團的我QQ，如同B1A4給人的感覺一般，真的是很清爽很溫柔同時又很有力量的歌曲。

37. CNBLUE - "Like a Child" 像個孩子(Can't Stop, 2014)

撰稿人JEFF BENJAMIN

2014年，當CNBLUE用單曲Can't Stop向大眾展露了這個樂團的能力: 能夠創造平易近人、感覺極好的流行搖滾，除了主打之外，這張EP也有一首無庸置疑、強力傑出的歌曲Like a Child，同樣容易接觸並有讓人振奮的情境和旋律讓人想起Coldplay的歌曲作品。

36. Teen Top - "I Wanna Love" (No. 1, 2013)

撰稿人J.B.

TEENTOP的首張正規專輯No.1中由 I Wanna Love象徵了一個他們在聲音的轉換；當然你依舊可以在夜店裡撥放這首歌，就像他們從前發行過的那些歌曲一樣，這首歌突出的點在於它帶著憂傷的曲調和層疊的合音。歌詞的部分看起來指示了TEENTOP這群少年們已經準備好進入接受改變，唱著"It's time to move on, here we go, Teen Top."進入下一個階段。

這首算是TEENTOP裡頭我數一數二喜歡的歌曲了吧，旋律和舞蹈都喜歡，是一聽就順耳的歌。

35. Sistar - “Good Time” (Shake It, 2015)

撰稿人C.K.

除了夏日女王外，有誰能讓你在分手後還想來個party? Good Time有著在腦中揮之不去的副歌，以及主唱孝琳在*實唱的聲音和甜美的假音妝點中輕鬆自如地切換。有著*故障音樂色彩的薩克斯風也是抓耳的爆點。歌詞中對於已成為過去式的愛人表示不屑一顧、閃邊去啦、我們忙著享受當下和自由才沒時間理這些失去的愛咧。儘管組合於2017年六月解散，Sistar對K-pop的影響絕對不只一個夏天。

*實唱 : 原文為belted notes. Belting是一種歌唱技巧，有人稱之為實唱但沒有確切的中文翻譯。大致上的概念是一種類似喊叫的聲音(真音唱高音)但又很穩定、可控制。常用於歌手表達高亢激昂的情緒狀態。

*故障音樂 : 原文為Glitchy. Glitch Music為1990年代興起的一種電子音樂類型，被稱為「失誤的美學」，其特色為將噪音及失誤(CD跳針、失真、硬體噪音、類比和數位的損毀、系統錯誤…等等)放入歌曲中取代/組成beat。在Good Time這首歌裡副歌的地方，電子薩克斯風的音效有一點延遲、跳針的效果。

34. Winner - “Don’t Flirt” (2014 S/S, 2014)

撰稿人C.K.

以2014年出道的新人團體來說，Winner出道即有令人驚豔的高質量歌曲。在2016年南太鉉離開組合之前，Winner擁有一種獨特的嘻哈和搖滾的混合風格。此曲帶有各成員們迥然不同的感受，結合了*雷鬼般的切分音節奏，形成一連串*車庫搖滾風和搖滾的勾引。

*雷鬼 : 西印度群島的一種舞曲。特點為強拍落在二、四拍上，在1970~80年代非常普及。

*車庫搖滾 : 車庫搖滾是早期搖滾樂的一種風格。指一種創作未經太多的加工或是修飾、充滿激情和活力的搖滾樂，簡單粗糙卻更顯純粹。

我我我真的超喜歡這首的…!!!整張專輯其實都很喜歡但唯獨這首曾經當過我的鈴聲(####

33. Taemin - “Ace” (Ace, 2014)

撰稿人 C.K.

這首歌慢節奏的性感歌曲告訴我們什麼叫少即是多。可能和長久以來SHINee的可愛忙內形象衝突，但這位舞蹈機器在solo出道時搖身一變為緩慢即興的神祕引領者。豐富的編曲；在R&B中搭配鋼琴及如絲絨般柔軟的貝斯，性感的歌詞由SM的同僚東方神起的昌珉作詞，為他的虛幻的嗓音添加活力。

32. Kahi - "Roller Coaster" (Please Come Back, 2011)

撰稿人  J.B.

透過精心製作的solo出道單曲，K-pop 界初次見識了After School隊長嘉熙激情多樣的音樂色彩。主打Please Come Back，給人一種彷彿After School的Beacuse of You 的延續之感，與之相等的是Roller Coaster showcase上讓人陶醉的多樣展現，融合了行軍鼓和彭湃的合成器。

31. 2NE1 - "Don't Stop the Music" (2NE1, 2011)

撰稿人 T.H.

充滿活力歡快的電音風格，Don’t Stop the Music是關於音樂不要停下、美好時光繼續延續的歌曲。輕快的飛躍多種類型、拍手的節奏和合成器的組合帶領著這首歌，這是一首feel-good的歡快歌曲，反映了2NE1早期動畫般的風格。這首歌仍是她們最受歡迎的非主打歌曲之一，甚至在國際上作為泰國廣告的一部份發布。

30. Suzy - "Pretend" (Yes? No?, 2017)

撰稿人J.B.

在Suzy正式以Yes No Maybe出道之前，這位知名的歌手演員以一曲出乎意料的、夢幻的歌曲向大眾介紹她自己。微妙、難以捉摸電子-R&B風讓人想起Janet Jackson的元素和它的清新的製作，呈現一個簡單卻有效率的情感表達。

29.  EXO - "Unfair" (Sing For You, 2015)

撰稿人T.H.

Funky旋律之下明亮的電子節奏，Unfair在柔和滑順中有活潑的流行風格，在渴望中帶著甜蜜、沸騰的歌曲由韓國另類R&B(Alternative R&B)藝人Dean，而他提供了EXO職業生涯中最棒的演出之一；經由這首歌的合聲，成員展現了豐富多樣的歌唱特色，尤其在導歌(Post-chorus)的橋段以阿卡貝拉純人聲型式，讓整首歌有了短暫的和緩。

28. Orange Caramel - "Bubble Bath" (Lipstick, 2012)

撰稿人 J.B.

有著聽起來彷彿屬於爵士風搖滾專輯的前奏，身為專輯Lipstick的首支歌曲，帶來橘子焦糖可口的多樣性，儘管是冷門歌曲，依舊展現K-pop能夠有如此創造性。隨著機器人般的和聲、孩子般的咕咕聲和伴隨著呼吸聲的實唱，這個古怪又可愛的三人組用放縱的泡泡浴來比喻擺脫一位不應得到的愛人。

27. Nine Muses - “Secret” (LOST, 2015)

撰稿人C.K.

Nine Muses經歷了多次成員變動和音源榜上的掙扎，但她們在唱片分類上的定位值得更多的關注――八位音節震撼了這撩人的、關於禁忌地愛的秘密。不斷反覆是這首主要為合成器組成的歌曲最大的強項，伴隨著funky吉他即興在輕快的電子音樂作響。自2015年的這張EP LOST，有一半的(Nine Muses)成員在這之後的空白期紛紛「畢業」或是離開，儘管如此前成員Euarin仍然在killing part以rap狙擊聽眾，侵略性的聲音中充斥了能量，和其他七位vocal形成了鮮明的對比。

26.  Kim Sung Kyu (INFINITE) - "Shine" (Another Me, 2012)

撰稿人T.H.

以輕快的合成器開場，這首催眠般的電子-搖滾歌曲，這首歌的旋律融合了從電吉他即興重複到*鐵克諾節奏的所有元素。整首歌波動於克制的節拍、柔和的主歌進行和向上升騰的副歌中，和金聖圭的假聲一同旋繞而上到達熱烈的終點。這是一首由Nell的金鐘萬寫給聖圭的歌曲，靈感來自INFINITE成員們的職業，Shine表現了其複雜性，是主唱solo作品中的典範。

*鐵克諾 : 原文為Techno beats，Techno是一種音樂類型，稱為鐵克諾音樂(又譯「高科技音樂」)，Shine前奏那十秒就是典型的Techno歌曲會有的節奏。

無限的歌我聽很少，這首歌也是因為翻這篇才第一次聽，然後陷入了大混亂(???)因為我聽的版本是聖圭入伍前release的live版本，整個vibe超級好的，搖滾的元素和合成器結合的很好，帶著夢幻感的音樂又有重量，是我喜歡的slow rock vibe……..但跟樂評人說的完全不一樣啊???所以又去找了最開始發行的版本才恍然大悟…喔……果然有techno到XDDD聖圭的聲音在副歌也很雄壯的爆發出來。

結論是這首歌我聽了三個版本…對我把日巡時改編的版本也聽了…日巡的live聽起來和Nell的風格最接近，前面平和溫柔，後面強烈深刻，但我還是最喜歡最新的那個版本XD

25. BoA - “Shattered” (Kiss My Lips, 2015)

撰稿人C.K.

在BTS在美國造成轟動之前，寶兒正透過海外宣傳建立著K-pop在國際的地位。這位無庸置疑的韓國流行歌天后經過了漫長的等待終於在2015回到家鄉。佔據日本音樂榜單榜首的位置後，她又再一次用Kiss My Lips這張專輯證明自己是K-pop界多麼成功的文化大使。這張極具風格的專輯是她歌手生涯的一大亮點，連非主打收錄曲都非常出色。這首低調的收錄曲Shattered有被誤認為是單曲的潛力，她蜿蜒的嗓音在這首和SM旗下製作人The Underdogs共同創作的電子流行音樂上輕快活潑地徘迴。

24.  miss A - "Lips" (Touch, 2012)

撰稿人T.H.

在*前衛浩室的節奏和調高電音的歡宴之中，這首夜店爆點的歌是miss A極具影響力的舞曲中之其一，隨著震耳欲聾的*808鼓組和狂熱的合成器，四人組合展現了她們的慾望，整首歌要不隨著音樂擺動是不可能的。或許是女子組合最主流的曲調，Lips能在世界各地的任何一個舞池內撥放並讓整個場子嗨起來。

*前衛浩室 : 原文Progressive House，有聽EDM的應該對這個名字頗熟悉XD。Progressive House是EDM演化過程中產生的一種曲風，從傳統曲風Trance上加入人聲→Vocal Trance，再加入House的元素→Progressive House，大致上結構就是 Trance、House加上Vocal所融合而成的新曲風。

*808鼓組 : 808 beat顧名思義，就是一組Trap歌曲中被廣泛使用的鼓組。Trap起源於美國南方城市例如雅特蘭大、休士頓、紐奧良等地的嘻哈文化，特色為極快的hi-hat和極低頻的bass。

23.  Super Junior - "My All Is in You" (Perfection, 2011; Bonamana, 2012)

撰稿人T.H.

這首My All Is in You是擁有許多表現豐富的流行歌、尤其以舞曲聞名的Super Junior中極好的歌曲之一。中板抒情、R&B和搖滾打底，它展現了該組合的強項和廣度:主歌由各成員過分溫柔的旋律清楚傳達，在進入副歌前穩定的節奏和隨高潮而來、爆發性的人聲和音鋪展於流行-搖滾的合成器上。Super Junior和分隊 Super Junior-M都各有一個版本的My All Is In You，對於這首淒美情歌中帶著的不顧一切，兩個版本展現了不盡相同的色彩和情感。

我對SJ的歌曲印象大概是一半一半(有一半的歌再聽有印象另一半沒有)看到這首的時候整個傻住想說天啊還真的是我一丁點印象都沒有的SJ歌耶怎麼辦XDDDD 但我對四輯的歌都沒什麼印象是真的XDD

無論如何我去認真的看了歌詞聽一遍，和旋律的輕柔感相輔相成，是一種很淡、屏氣凝神一個呼吸就可以將情感全部帶走的悲傷，很溫柔的蔓延著的悲傷。

「似乎我們的愛就要在這裡迎來終點了呢」

全員在主歌的聲音都太太太溫柔了，副歌K.R.Y的招牌(?)和聲吐露了強烈的情感，但主旋律依舊很溫柔的、彷彿一切都雲淡風輕般訴說著悲傷，兩種反差的情感交錯就像內心的糾葛，聽起來真的超級心痛。

於是默默把它載到手機裡…XDDD

22. HA:TFELT - "Nothing Lasts Forever" (Me?, 2014)

撰稿人J.B.

當K-pop以浮誇的、商業化的樣貌被人們所知，HA:TFELT的出道EP收錄的最後一曲以出淤泥而不染之姿脫穎而出。選擇收錄原本的導唱版本而不是美化過的人聲，Nothing Lasts Forever是一場令人難以忘懷的聲音旅行，從昏暗憂鬱的鋼琴主歌，到散發不祥氛圍的合成器。HA:TFELT(也是Wonder Girls的Yenny)描述這首歌的靈感來自一個年紀輕輕卻因為腦瘤離世的粉絲，這首歌也是來自於她的悲傷。

其實我覺得Wonder Girls的成員出來的都很強啊…善美也是…雖然兩個人的風格如此不同，但譽恩的風格很chill，沉靜，像是山洞裡的深潭，平靜無波，但一滴水洙落下後泛起的漣漪久久不散。另一首叫彼得潘的歌我也很喜歡。

21. FTISLAND - "Save Me" (Over 10 Years, 2017)

撰稿人T.H.

經過了十年嘗試找出身為K-pop偶像樂隊究竟意味著什麼，FTISLAND的十週年紀念專輯將這個團體推向了一個更有重量的轉變，其中抒情搖滾Save Me，為他們過去的抒情和現在的風格之結合體。溫柔的鋼琴旋律在開頭引導著歌曲行進，感傷的曲調在主唱李洪基情感豐富的嗓音上。與其對比的是爆發性的副歌結合盤旋而上的小提琴和狂放的吉他區段，伴隨著愉悅又焦慮渴望的情感，是一首充滿力量、不能再更好的抒情歌。

本來就對搖滾和樂團無抵抗力的我，在這張專輯剛出來的時候我就聽過很多次。我以為「偶像樂隊」是一個很束縛的身分，主流樂團、非主流、獨立樂團都是以純粹的音樂，作為管道和媒介吸引和其產生共鳴的聽眾。但偶像不一樣，會參雜了很多音樂以外的東西進來，而且是必須的、無可避免的。不希望被這些事物感擾，不想要有雜質其實是很多獨立樂團為什麼是”獨立”樂團的原因。

這也是我覺得FTISLAND很了不起的一個地方。我還是在Over 10 Years裡聽到懾人心弦、熱血沸騰、很純粹的搖滾跟呼喊，非常推薦大家去聽一聽這張專輯。

好了不知不覺就到了這篇的尾聲，下半篇應該這個周末就可以生出來了XD